Flos String luz cable X Composiciones (NO F86485030

Colección String, diseñada por Michael Anastassiades especialmente para el fabricante Flos.

Minimalista y poética como una línea dibujada por un lápiz en el aire, así es String.

Un cable eléctrico negro que establece una relación con la arquitectura del espacio, pasando a formar parte de las líneas de las paredes de una estancia. Al final de este cableado, dos diferentes fuentes de luz: una con la forma de un triángulo isósceles y la otra, con la forma de una esfera.

Ambos cuerpos están realizados en acero moldeado por presión, revestidos con una pintura Soft Touch transparente y un difusor óptico en policarbonato.

String Info

Un sistema de tensores sirve para dar forma a la ligera cuerda, mientras que las lámparas LED emiten una cálida luz.

Y junto a la poesía de la forma, la funcionalidad que aportan las nuevas tecnologías: el interruptor es electrónico y está equipado con un mecanismo óptico.

Además, también puede encenderse y apagarse, y regular la intensidad de la luz a través de una aplicación de control remoto vía Bluetooth para Android y Apple.

Sobre Flos

Flos es un reconocido fabricante italiano de luminarias de diseño con un completo abanico de productos para el sector residencial, comercial, hotelero, arquitectónico…

La empresa fue fundada en Merano, en 1962 y, desde el principio, contó con excelentes colaboradores como los hermanos Achille y Pier Giacomo Castiglioni y Tobia Scarpa.

El mismo año de su nacimiento, la firma comenzó a producir una serie de luminarias convertidas en clásicos del diseño industrial.

Estas primeras piezas de iluminación, que se siguen produciendo hoy en día, fueron Arco, Relemme, Tojo y Taccia, diseñadas todas por los hermanos Achille y Pier Giacomo.

Uno de los primeros materiales con los que experimentaron fue el “cocoon”, una materia muy flexible fabricada en Estados Unidos. En 1968, Flos abriría su primera tienda en Milán, diseñada por los propios hermanos Castiglioni.

A lo largo del tiempo, la compañía fue evolucionando en el sector de la iluminación decorativa hasta que, en 2005, consolidó su presencia en el sector arquitectónico con la adquisición del 75% de la compañía española Antares. Este “matrimonio” desembocó en la creación de Flos Architectural Lighting.

En 2007, inauguró su primer espacio profesional en Milán. Durante este primer medio siglo de vida, el trabajo de Flos se ha caracterizado por la investigación e innovación, y la atención a la calidad del proceso productivo e internacionalidad.

Su colaboración con destacados arquitectos y diseñadores a nivel internacional (Jasper Morrison, Konstantin Grcic, Marc Newson, Antonio Citterio, Marcel Wanders, Piero Lissoni, Patricia Urquiola, Ron Gilad o Rodolfo Dordoni, entre otros) ha dado lugar a un catálogo con varias lámparas convertidas en iconos del diseño.

Algunas de ellas son Parentesi (Achille Castigilioni y Pio Manzú), Arco y Taraxacum (Achille y Pier Giacomo Castiglioni), Romeo y Ktribe (Philippe Starck), Glo-Ball (Jasper Morrison) o Zeppelin (Marcel Wanders).

Sobre Michael Anastassiades

Michael Anastassiades(Chipre, 1967) abrió su estudió en Londres, en 1994, para “explorar las nociones contemporáneas de la cultura y la estética a través del producto, el mobiliario y el diseño ambiental”.

Posicionado entre las bellas artes y el diseño, su trabajo tiene como objetivo provocar el diálogo, la participación y la interacción. Crea objetos minimalistas, funcionales y llenos de vitalidad. Su apariencia sencilla esconde una meticulosa minuciosidad, fiel reflejo de sus conocimientos de ingeniería civil y diseño industrial.

Ha diseñado productos con destacados fabricantes como Flos, Puiforcat, Svenskt Tenn y Lobmeyr.Michael Anastassiadeses especialmente conocido por sus productos de iluminación, que constituyen el 80% de los encargos de su estudio.

En ellos combina las superficies centellantes con formas geométricas simples, como los tubos, rectángulos o esferas, para articular espacios arquitectónicos.

A menudo, opta por los materiales reflectantes, como el cristal de espejo y el bronce pulido, que parecen desmaterializar sus objetos, flotando de forma independiente e interactuando con el espacio que los rodea.

Desde su colaboración con el estudio de arquitectura Studio Mumbai (2006), Anastassiades empieza a trabajar cada vez más a menudo con algunos de los arquitectos y diseñadores de interiores más importantes del mundo, como David Chipperfield, John Pawson y Studio Ilse.

Sus lámparas iluminan hoteles, restaurantes y tiendas de todo el mundo (incluyendo el Grand Hotel Stockholm, Soho House de Nueva York y las tiendas de Sergio Rossi en multitud de países). Con el objetivo de crear objetos de un valor perdurable, Michael crea en 2007 una empresa con su propio nombre para elaborar ediciones limitadas de sus diseños.

Cada uno de los productos se elabora a mano e incluye el sello de los diseñadores, siguiendo la pureza de su visión original. El trabajo de Anastassiades figura en la colección permanente del MoMA de Nueva York, el V&A Museum and Crafts Council en Londres y el Museo de Artes Aplicadas (MAK) de Viena.

Sus diseños se han exhibido también en galerías y centros de arte conocidos mundialmente como el Institute of Contemporary Arts, el Design Museum, Somerset House y Sotheby’s de Londres; y Mitterand + Cramer en Ginebra.